网红动漫大鱼海棠观后感精选3篇

网红动漫《大鱼海棠》观后感【1】

　　《大鱼海棠》在编剧上的无能不仅仅暴露在剧情设置上??影片的台词极其空洞，如果你把影片所有台词摘录出来，会发现和任何一部国产二、三线修仙武侠奇幻剧毫无区别，影片充斥着“这马跑的好快啊”(开场骑马的剧情荒谬至极，马跑得快要用台词来表现不说，这两匹马在影片里除了这场戏也再无出现，毫无功能)“我一定要救你”“孩子，不管你做什么，爷爷奶奶都支持你”这样的废话台词，仅有的几句引用古文穿插其中，但讲得都是人间宏大、生死轮回等大道理，但这些恰恰在影片中毫无体现??这些无用的垃圾台词不仅无法展现人物性格，甚至会损害人物本身：一个一直念叨着“要救一个人”，却不见有任何实质行动的人物必然是不讨喜的。影片中出现的每一个人物，除了名字外毫无特点，除了寡淡如水的台词，他们的喜好、兴趣、性格乃至行动目标等一概欠奉，灵婆为啥要帮椿救鲲?又为啥“免费”让椿复活?鼠婆子为啥要回人间?所有角色的刻画浮于表面，目的成谜，缺乏基本的叙事动机，简单的说，影片的人物行动只有两个字能解释??任性。

　　当然，《大鱼海棠》的主创完全可以认为他们的这部影片属于弱情节影片，尽管这是一部包装成了3D电影从而试图在商业上有所作为的院线大作。更关键的是，一部电影的情节越是简单，其实就越需要功力和人物刻画，日本动画人新海诚以精美的画面著称，他的《秒速5厘米》《言叶之庭》同样刻画的是人物的感情生活，剧情简单至极，却充满了魅力，能够打动观众的内心。不提那些外国神作，在剧作和人物塑造上，《大鱼海棠》离17年前《宝莲灯》的水平都相距甚远，12年的打磨，只能交出一个初中生作文水准的剧本，无疑是令人失望的。

　　其实，《大鱼海棠》用12年时间，完成的只是概念设定和美术，主创们把梦想中的场景粘合在一起，影片就算是完成了。概念设定和场景、人物造型等其实只是一部影片的皮毛，无论是真人还是动画，一部合格商业片的筋骨永远是人物和故事??无论是《疯狂动物城》还是《海底总动员2》，迪士尼和皮克斯的动画人首先考虑的都是人物的性格，他们的经历，他们的行为和目标，在这个基础上进行虚拟世界的架构，即便是夸张的动画，每个角色身上也参考了现实世界的点滴，逻辑性和合理行，永远是打动观众内心之路的第一步。

　　《大鱼海棠》犯了当下中国电影最典型的幼稚病??有了概念、有了技术、有了厉害的美术和设定，就开始匆忙的搭建影片，最终完成的必将是一具空洞的骨架。这几乎是近年来中国电影的缩影：我们终于有了好的市场、大量的观众、充足的资金、能够展开国际合作引进先进的技术和特效;还有了一大批有情怀的创作者，专业的电影公司和宣发团队，取之不尽的独特中国文化IP素材，连主题曲都能请来一线歌星献唱，但就是没有合格的编剧??或者说，不重视编剧;而这一点，足以毁掉整部影片和所有参与其中的电影人的努力。

　　情怀不能当饭吃，更不是拒绝别人进入自己世界的理由，希望《大鱼海棠》在带给国产动画技术进步的同时，也留下一个警示，对于当下中国电影来说，危险的绝不是商业，而是固步自封，一味沉溺在自恋之中的“情怀”。

　　网红动漫《大鱼海棠》观后感【2】

　　剧情简介:所有活着的人类，都是海里一条巨大的鱼;出生的时候他们从海的此岸出发。他们的生命就像横越大海，有时相遇，有时分开……死的时候，他们便到了岸，各去各的世界。四十五亿年前，这个星球上，只有一片汪洋大海，和一群古老的大鱼。在与人类世界平行的空间里，生活着一个规规矩矩、遵守秩序的族群，他们为神工作，掌管世界万物运行规律，也掌管人类的灵魂。他们的天空与人类世界的大海相连。他们既不是神，也不是人，他们是“其他人”。少女椿，作为生家族的继承人，掌管着海棠花的生长。不惜违背族人戒律，逆天而行，在海底世界秘密饲养人类少年的灵魂??一条拇指大的小鱼。

　　在进影院之前，对《大鱼海棠》的预期并不高。一是对略显压抑的预告片风格徒生距离感，二也是因为公众过于爆棚的期待值而徒增了几分警惕性。的确，“12年磨一剑”这样的名号，实在有着太强的情感杀伤力，尤其是，这还是一部动画片，一部充满画风精致的中国元素的动画片。

　　可事实上，《大鱼海棠》的好，远不需要用所谓满是波折的制作过程和“坚持到底”的职业精神作为吸引公众的宣传计划的边角料。简单形容，《大鱼海棠》就是两个字:美哭。

　　在编剧梁旋所架构的故事里，存在着一个和人间平行的世界，在这个世界里，生活着一群掌控人界各种自然规律的族群，同时还掌管死去人类的灵魂，他们非人非神，并把自己称作“其他人”。而《大鱼海棠》最大的亮点，就在于对这个世外桃源之地的完美展现。

　　关于画面，好像过多的赘述也不如自己去影院亲身体验。就像在几年前《大鱼海棠》的剧照就在壁纸界广为流传，成片中的每一帧画面，都是一副美丽的画作，这是区别于3D的精细还原美，而独属于二维动画的质感??一种满是空灵与沉静的质感。

　　而这种空灵之美，又恰恰和影片中数不清的中国传统元素无缝对接，成为相辅相成的一个整体:那些以福建土楼为原型的居所，灵婆和鼠婆的住处，鲲生活过的在天井处的小水池，灵婆给椿用作通行信物的古玩核桃、鼠婆在重回人间路上满是戏曲味道的唱词、人类世界昙花一现的商船和城池、椿的房间的细节布置……以及更宏观层面的祥云、八卦图、仙鹤、中国红、金黄对称等等。至于争议颇大的是否有抄袭宫崎骏一说，尽管两位导演此前予以否认，不过人物造型上的确有相似感，画风上也有日系遗风??但说实话，都尚不到抄袭的地步。

　　看得出来，至少在美术设计上，《大鱼海棠》是颇下了一番功夫的，特别是结合着故事架构，编剧也对这“另一个世界”的世界观和人物背景设定地足够庞杂。前期宣传中，单是人物海报就发了30张，很多造型各异的角色也让人心生好奇。遗憾的是，两位导演并未在这些本可出彩的配角角色上过多着墨，更多时候，无论是可爱的雎鸠还是风格十足的毛人，他们都只是这个奇异世界背景板上无足轻重的一小部分。

　　这其实也引出了担忧:在拿诸多上古传说做引子，美哭的画风做面子之下，翻开《大鱼海棠》的里子，究竟还能剩下什么?

　　从最终成品看，这个几乎所有短片改长片的项目都曾存在过的问题，《大鱼海棠》亦没能幸免。

　　骨子里，编剧梁旋仍然讲述了一个略显中二的三角爱情，一段备胎养成并为爱献身的奋不顾身??如果脱离了动画的形式而作为一部真人电影，这大概也只是个三流的韩剧故事吧。事实上，并不是说爱情故事不能讲，而是在如此宏大的铺开下，这样一个爱情故事并不足以承载起整部电影的意境，更不足以让其试图传递的世界观清楚地直抵人心。况且，在这个三角爱情中，也只有那个“痴情备胎”湫的形象立住了。基本上，两个新手导演犯了把如何短片长片化上的通病，庞杂的世界观只是三角恋的陪衬，叙事无力，最后除了一个痴情备胎什么也没立住，导致美哭的画风成了有意没境的花拳绣腿。

　　不过，对于大多数观众来说，即便没有带着或12年或6年或3年的情怀而来，相信也会被两位年轻导演的坚持与努力所带来的这部满是诚意的作品打动。而且从电影中无限庞杂的世界与角色设定来看，未来无论是外传前传还是续集，都有大把的素材等待开发，长远来看，《大鱼海棠》绝对具备成为一个超级IP的潜力。

　　而相比真人电影，动画电影是个更强调分工和团队协作的艺术类型，从这个角度，注定会在暑期档引发《大圣归来》之后又一波动画热潮的《大鱼海棠》，连同着两位导演的B&T动画工作室，或许会对未来中国动画产业走向成熟的工业体系，产生不可估量的影响??在这让人期待的美好未来面前，会产生多少亿票房，反而显得无足轻重了。

　　网红动漫《大鱼海棠》观后感【3】

　　《大鱼海棠》的初态是2004年两人共同制作完成的一段Flash短片。2007年获得联创策源300万的投资，完成了一段10分钟的短片。

　　这段10分钟的短片为他们获得了包括第十六届上海电视电影节“最佳创意奖”在内的多个奖项，电影未播先红。资金链断后，直到2013年他们才再次获得光线传媒500万美元的注资，重启电影制作。

　　《大鱼海棠》被粉丝戏称为“神坑”，这并非源于电影一次次跳票，而是因为每过一段时间微博上就有大号将那段10分钟的获奖短片反复搬运，虽然在粉丝面前刷了脸，但是也给人带来一种“预告片都做了那么多年，电影却总是跳票”的感觉。

　　其实，电影的制作公司彼岸天真正发布过的上映时间只有2次，一次是在2013年公布过电影将于11月11日上映，结果跳票至今年。第二次则是昨天，这一次由光线传媒的注资，上映应该是板上钉钉的事情。

　　天时:仰望星空的梦想由商业来接棒

　　18日的发布会由彩条屋旗下的网络院线“先看”直播。原本定于13:30开始的发布会延迟到14点之后才开始，整个发布会基本都是以《大鱼海棠》两位主创Tidus和Breath的艰难创业历程为主，而Tidus流下的热泪，让人仿佛穿越到《艺术人生》，越发凸显这是一部从头到尾都情怀满满的动画电影。

　　7月8日这个定档日期基本和去年《西游记之大圣归来》相同，既是暑假档期，也是国产电影保护月。定档这个时间，足见投资发行方光线传媒对这部动画电影寄予厚望。

　　成功的电影会带给资本丰厚的回报，2012年年底《泰?》的成功让光线传媒股价在半个月上涨了60%。不过作为中国五大民营电影公司之一，光线传媒也错过一些重要机会，比如曾在《大圣归来》制作中途退出投资。当电影刷爆暑假市场，成为国民现象级电影时，光线传媒在电影上映没几天就立刻注资2000万元占股20%同大圣核心团队成立十月文化公司。

　　现在，作为彩条屋成立后的首部重量级动画电影，在暑假这个国产电影“黄金时段”上映，光线传媒对《大鱼海棠》压了重注。在发布会上光线传媒总裁王长田表示“这部影片我觉得像《大圣归来》一样，都会是中国动画电影一种新的标志”，“最后的票房是多少，已经不那么重要了”，到底票房带来的资本影响重要不重要，其实看档期大家就心知肚明了。

　　在7月8日同一天上映的还有华纳兄弟的《摇滚藏獒》，这部将在全球发行，采用中国投资+中国IP+好莱坞制作模式的电影，可以说是部具有好莱坞风格的国产动画电影。两部电影上映当天，拼的不止是电影剧情、画面、人物，还得拼两家电影公司的院线实力。

　　地利:当2D动画变成了3D

　　感人的发布会结束之前，另一个信息让人咋舌，不过也在意料之中。在群访中，Breath称《大鱼海棠》将以3D的形式出现在影院中。要知道在发布会之前，主创曾提到这部12年前立项的动画电影是由十几万张手绘原画制成。

　　《大鱼海棠》的卖点一是剧情，二是画面，观众们几年前已经被10分钟短片中的东方意境、韵味与神秘感打动了。尽管对他们来说“好像在看宫崎骏的电影”又或者是“看到了千与千寻影子”，但是被短片爱扬的期望值已经定格在2D柔美手绘画风+中国奇幻故事这样一个组合中，直到定档发布会要结束时，才知道这是一部3D电影，画风急转直下让人难以接受。

　　去年的《西游记之大圣归来》、《小门神》虽然也是中国风十足的动画电影，但是作为原本就用3D建模完成的影片，中国风设定利用3D技术体现还是影片宣传的一大亮点。《大鱼海棠》的两位主创12年前的梦想还铺设在2D荧幕上，所以我们能看到手绘风的短片，而如今电影院的主打已经是3D，3D电影也是尽早收回成本的一个保障。

　　从影片本身来说，虽然在现场Breath表示“电影转制为3D后画面效果非常好，完全没必有要担心这个问题”，但是从网友们在微博的留言来看，2D变3D这个问题并不能完全被观众的期待值盖过去，表示不能接受3D版本《大鱼海棠》的网友不在少数。

　　人和:几乎被消耗殆尽的粉丝热情

　　前面提到过，每过一段时间就有微博大号搬运《大鱼海棠》10分钟短片安利出一批粉丝，这一现象也和去年《大圣归来》的“自来水”现象极为相似。唯一不同的是，《大圣归来》的“自来水”发生在电影上映期间，带来的响应非常快速，《大鱼海棠》的短片安利却过了一年又一年。

　　这一年又一年的安利，使得贴吧上网友知晓《大鱼海棠》的时间各不相同:基本都是以10分钟短片为起点，时间跨度从2008年至今，绝大部分粉丝还是从短片频繁在在网络上出现后才知道。那些较早看过短片的粉丝，对于片方频繁地刷短片而始终不见真身，开始从关注短片、电影专为讨论2位主创。以至于等到如今《大鱼海棠》真正公布了上映时间时，耐不住性子的粉丝们已经呈两极分化。

　　在贴吧和豆瓣上，《大鱼海棠》的评论以正面居多，粉丝都是冲着电影本身去的，对电影的期待值比较高。

　　在知乎和微博上，给予《大鱼海棠》负面评价的网友居多，评论的重点则是集中在主创团队身上。甚至于在《西游记之大圣归来》微博里和《大鱼海棠》的联动内容下面，网友们也不待见《大鱼海棠》，认为大圣归来官博宣传《大鱼海棠》是“自降身价”。